صنایع دستی در دنیا

حصیر بافی

هنرهای دستی و صنایع اصیل نمایشگر فرهنگ و تمدن اقوام بوده با تاریخ هنر مدتها پیوندی عمیق دارد. میراثهای فرهنگی و هنری که در طول قرون به آیندگان منتقل می گردد دارای ارزش معنوی زیاد بود و بر پشتوانه های فرهنگی ـ هنری گذشتگان بنا شده است.

نقش صنایع دستی در اقتصاد جوامع در حال رشد بعنوان مکمل فعالیتهای اصلی باعث شده اقتصاددانان در ملاحظات خود به این رشته توجه خاصی مبذول داشته و آنرا بعنوان اهرم قوی در حل مسائل اقتصادی و راه حل مناسبی در چاره یابی بحرانها بکار گیرند. نمونه بارز این درک حمایت و تقویت صنایع دستی و روستائی در تمام کشورهای در حال رشد است.

حال آنکه توسعه اقتصادی کشورهای پیشرفته امروزی با محو کامل حرف کوچک و صنایع دستی آنها حاصل شده . بررسی وضعیت اشتغال در کشورهای توسعه یافته آنان را متقاعد ساخته که صنایع دستی و سنتی را بعنوان عامل مکمل در اقتصاد بایستی مورد توجه و حمایت قرار دهند.

افکار عمومی صنایع دستی را مترادف با صنایع کوچک و یا حداقل شعبه ای از آن می دانند کارشناسان ذیربط هنوز مرز مشخصی میان صنایع دستی ـ صنایع خانگی و صنایع روستایی قائل نشده اند بطوریکه غالباً اصطلاحات را بجای یکدیگر بکار می برند.

خرید عمده صنایع دستی

از مشخصه های مهم توزیع جغرافیائی جمعیت استان گرایش فزاینده به شهرنشینی و تبدیل نقاط روستایی به شهر می باشد.

توزیع جمعیت شهرستانها و شهرهای استان ناموزون بوده شهرستان یزد با جمعیت۴۱۲۷۹۵ نفر بیش از۵۵% جمعیت را داراست . دومین مشخصه توزیع جغرافیائی رشد ۷/۳% جمعیت شهری و رشد منفی جمعیت روستاهاست اگر این روند رشد همینطور ادامه یابد بدیهی است سرمایه گذاریهای زیر بنایی که در بسیاری از روستاها ایجاد شده یا خواهد شد فاقد توجیه اقتصادی می گردد. بالاترین نرخ رشد جمعیت را شهر یزد با ۸/۲% و پائین ترین رشد را شهرستان تفت با ۳/۳% دارند. کاهش جمعیت روستایی بویژه در شهرستانهای مهریز ـ بافق و تفت هشدار دهنده است.

مسائل زیادی در این تغییر ترکیب جمعیت شهری ـ روستایی دخیل است که فهرست وار بیان می گردد :

۱- وجود امکانات رفاهی بیشتر در شهر .

۲- تمرکز امور اداری در مرکز استان.

۳- سر مایه گذاری در صنایع و ایجاد اشتغال شهری .

۴- نگرش غلط به روستا بعنوان قطب محرومیت تا مرکزیت تولید

۵- عدم مکان یابی تولیدات صنایع روستایی و دستی در اقتصاد کشور.

با ملحوظ داشتن مراتب فوق و لزوم توزیع متعادل جمعیت استان یکی از نکات مثبت تثبیت جمعیتروستایی ایجاد اشتغال با ارزش افزوده متعارف و معقول است که این مهم با توجه به ویژگیهای خاص روستاها در قالب صنایع دستی و کوچک عملی است.

خرید صنایع دستی

تعاریف ، خصوصیات و ویژگیهای صنایع دستی

در کلیه کشورهای جهان بدون استثنا صنایع به چهار دسته عمده تقسیم بندی می گردد : صنایع سنگین ، صنایع سبک ، صنایع کوچک و صنایع دستی . که هر یک دارای خصوصیات منحصر به خود هستند و برای شناخت بیشتر صنایع دستی و اهمیت آن می بایست بدواً تعاریف ، ویژگیها و دامنه عمل رشته های مختلف صنعت مورد بررسی قرار گیرد.

صنایع دستی هم می تواند حالت کارگاهی و هم حالت خانگی داشته باشد و مانند صنایع کوچک قابلیت استقرار در شهر و روستا را دارا می باشد و بدون نیاز به تکنولوژی پیشرفته بیشتر متکی به تخصصهای بومی و همچنین ذوق ، اندیشه و فرهنگ تولید کننده باشد.

آمیختگی شدید این فعالیت با سنتها ، عادات و برداشتها و بینشهای شخصی سازنده و همچنین تاثیر فوق العادی محیط جغرافیایی در این صنعت ، ویژگی خاصی به آن داده و باعث تمایز آن از فرآورده های کارخانه ای شده است.

از نظر لغوی اصطلاح صنایع دستی دارای مفهوم واحد و ثابتی نیست و تا کنون تعریفی که مورد پذیرش همه کارشناسان و سازمانهای مسئول در کشورهای مختلف باشد وضع نشده است و کارشناسان ذیربط نیز هنوز مرز مشخصی میان صنایع دستی ، صنایع خانگی و صنایع روستائی قائل نشده اند ، بطوریکه غالباً این اصطلاحات را به جای یکدیگر بکار می برند ، لذا در نتیجه متغیر بودن دامنه شمول و مفهوم صنایع دستی در کشورهای مختلف ، آمارهای بین المللی در زمینه میزان تولیدات سالانه یا میزان نیروی انسانی شاغل در این رشته غالباً قابل محاسبه ، مقایسه و نتیجه گیری منطقی نمی باشد.

در دایره المعارف بریتانیا ضمن معنای واژه ای از صنایع دستی آمده است که صنایع دستی به آن قسمت از صنایع گفته می شود که مهارت ، ذوق و بینش انسان در تولید آن نقش اساسی دارد. و از دیدگاه استاد علی اکبر دهخدا صنایع دستی عبارت است از « آنچه با دست ساخته می شود ، از پارچه و قالی تا ساخته های فلزی و غیره مقابل صنایع ماشینی. »

در مجموع می توان گفت : صنایع دستی به آن رشته از صنایع اطلاق می شود که تمام یا قسمتی از مراحل ساخت فرآورده های آن با دست انجام گرفته و در چهارچوب فرهنگ و بینشهای فلسفی و ذوق و هنر انسانهای هر منطقه با توجه به میراثهای قومی آنان ساخته می شود و کلی تر آن که می توان آنرا یک « هنر ـ صنعت » نامید. چرا که هم ویژگی یک صنعت را داراست و هم ضمن برخورداری از خصوصیات هنری دارای پشتوانه کارآیی و مصرفی نیز می باشد.

نصایع دستی و جنبه های اجتماعی آن

امروزه بحث درباره صنعت در کشورهای رو به رشد از مسائل مهم اقتصادی به شمار می رود علت این امر وجود نوعی تشابه بین صنعتی شدن و توسعه یافتن در ادبیات عامه پسند توسعه نیافتگی است. ولی باید دید که این مطلب تا چه حد صحیح است. اولاً هر رشدی خواه ناخواه توسعه ای را به دنبال می آورد و هر تغییر اقتصادی خواه و ناخواه تغییراتی اجتماعی ، سیاسی ، فرهنگی را موجب می گردد بخصوص در کشوری مثل ایران مطالعه و دنبال کردن تغییرات اجتماعی و فرهنگی در مقوله صنایع دستی شاید در ابتدا امری سطحی بنظر برسد ولی با اندک تامل می توانیم به جرات بگوئیم که صنایع دستی اصیل ترین و مظلوم ترین بخش صنعتی ایران است و محصولات آن در نظر همه ما بصورت محصولی که با ما غریبگی ندارد جلوه گر است و با توجه به سنن هنری ، فرهنگی توده ای مردم بوجود آمده است اما متاسفانه در جریان تحولات اجتماعی ایران بخصوص طرفداران تجدد عملاً این صنعت تا مدتی به بوته فراموشی سپرده شد و در طی سالهای اخیر با توجه به صنعت ارز آور جهانگردی ) توریسم ) و تاکید بر صادرات غیر نفتی و بازتابهای غیر نفتی و بازتابهای فرهنگی و اقتصادی عام مطرح گردیده است بنابراین از آنجائی که سودجویان و مخربین ارزشهای اصیل ایرانی در هر شرایطی مترصد ترویج ضد ارزشها هستند صنایع دستی نیز در جریانبازاریابی و تجارت جنبه سودجویانه ای به خود گرفته و علیرغم توجه دست اندرکاران و آشنا شدن مردم با کم و کیف این صنعت هنوز در 

آشنایی با سوغات و صنایع دستی کردستان

به هر منطقه‌ای از ایران که سفر می‌کنیم صنایع دستی متفاوت و مختص به آن شهر را با تاریخچه‌ای طولانی می‌بینیم. این روزها صنایع دستی جزئی از میراث فرهنگی است. کردستان یکی از استان‌های غربی ایران است که افراد مختلفی در روستاها و شهرهایش به ساخت صنایع دستی مشغول‌اند. لباس کردی یکی از معروف‌ترین صنایع دستی کردستان است.

سبک زندگی و فرهنگ بومی ساکنین این منطقه در ساخت صنایع دستی این استان بی‌تاثیر نیست. معمولا برای تولید این هنر‌های دستی از عناصر طبیعی و دامی مثل چوب درخت‌ها و یا پشم گوسفندان استفاده می‌شود. کردها مثل اقوام دیگر ایران با تولید صنایع دستی هم امرار معاش کرده و هم لوازم مورد نیاز خود را تامین می‌کنند.عکس از گوگل

کلاش بافی

اگر به کردستان بروید یک وسیله دست‌ساز با نامی جالب می‌بینید. کلاش بر خلاف اسمش گیوه‌ای محلی و پای‌افزاری کردی است که از الیاف طبیعی بافته می‌شود و مهم‌ترین صنایع دستی کردستان به حساب می‌آید. جالب است بدانید که کلاش‌های کردستان نه تنها در ایران بلکه در جهان هم شناخته‌شده است و قدمتی ۸۰۰ ساله دارد. 

تولید کلاش در این استان رونق خوبی دارد و مردان و زنان زیادی در شهرهایی مثل سرو‌آباد، مریوان و اورامان به این کار مشغول‌اند. تولید رویه کلاش که بافتی ظریف دارد به عهده زن ها و زیره آن را مردها به عهده دارند و رنگ‌هایی که در این گیوه به کار می‌رود سفید، آبی و قرمز است.

کلاش‌های کردستان در مریوان و منطقه‌هایی مثل کانی‌دینار و جوجه‌سازی ساخته می‌شود. بیشترین سهم صادرات این صنایع دستی به کردستان عراق است. با اجاره آپارتمان در مریوان می‌توانید به بازارهای سنتی این شهر بروید و سوغاتی‌های مورد نظرتان را بخرید.

شال بافی

اگر به تاریخچه صنایع دستی کردستان نگاه کنید می‌بینید، شال‌بافی از گذشته‌های دور تا  به حال در کردستان رواج داشته و برخلاف نامش جالب است بدانید که این شال نوعی پوشش مردانه است.

مواد اولیه این دست‌بافت ظریف و زیبا از پشم نوعی بز‌، به نام مرغز، که پشم لطیفی دارد تهیه می‌شود و تولید آن را زنان و مردان شهرستان‌های بانه، سقز، مریوان و روستاهایی مثل کماله، اورامان تخت، آرمرده و ترجان برعهده دارند. این شال با توجه به الیافش خاصیت جالبی دارد، مثلا در تابستان خنک و در زمستان گرم است و حشرات گزنده از آن دوری می‌کنند.

موج بافی

موج نوعی پارچه است که با استفاده از پشم گوسفندان بافته می‌شود و از آن برای تولید روانداز کرسی، سجاده و پتو استفاده می‌کنند. شما می‌توانید با سفر به کردستان عشایری را ببینید که سال‌ها است در رشته موج بافی فعالیت می‌کنند.

در گذشته موج در لیست جهیزیه‌ دختران کرد و عشایر بوده است. نقوش موج را با طرح‌هایی مثل ترنج‌دار گنبدی، برگ بیدی، چشم بلبلی، سیاه‌وسفید، چهارخانه، گل‌گله، درخت و ماهی، پروانه و محراب می‌بافند.

هنوز هم اگر به بازارهای سنتی کردستان بروید چند استاد هنرمند موج‌باف را خواهید دید که با عشق و علاقه این هنر را زنده نگه داشته‌اند. 

گلیم بافی

گلیم‌بافی، یکی از صنایع دستی زیبای کردستان و از اولین ‌هنرهای فلات ایران است که شهرت جهانی دارد. اگر به گذشته سفر کنید می‌بینید که کرد‌زبان‌ها از گلیم برای کف‌پوش و تزئین خانه‌ و یا یک زیرانداز گرم و قابل حمل استفاده می‌کردند. هنرمندان این حوزه برای تار گلیم از نخ پنبه‌ای و برای پود آن از نخ پشمی دولای تابیده و الوان استفاده می‌کنند.

رایج‌ترین نوع بافت گلیم دستباف سنتی در کردستان بافت چاکدار است که ساختاری منحنی و ظریف دارد و با دیدنش محو زیبایی آن می‌شوید. این گلیم‌ها از نقش‌هایی مثل گل وکیلی، گل فرنگ، گل چایی، دست و دلبر، نقشه قفقاز، گل چینی، محرمات، نقشه موسایی، گل میرزا علی و قاب قرآن بافته می‌شوند.

شما می‌توانید گلیم کردستان را از شهرهایی مثل سنندج، بیجار، سقز و روستاهای اطراف مریوان خریداری کنید. کیف گلیمی

قالی کردستان

قالی یکی از مهم‌ترین و زیباترین صنایع دستی کردستان است. مشهورترین قالی‌های این منطقه متعلق به سنندج، بوکان و بیجار است که در طرح‌های گوناگونی شکسته نظیر انواع هراتی، گل وکیلی، گل میرزاعلی، گل مینا و شاخ گوزن، میناخانی و… بافته می‌شوند.

برای تهیه صنایع دستی کردستان می‌توانید به بازار قدیم سنندج بروید و از میان قالی‌های رنگارنگ این بازار خریدی داشته باشید.

نمدمالی

نمدمالی از صنایع دستی قدیمی کردستان با سابقه‌ای ۳۰۰۰ ساله است و معمولا برای تهیه زیراندازهای مختلف به‌کار می‌رود. برای تولید نمد عملی به‌عنوان بافتن انجام نمی‌شود بلکه با ایجاد فشار، رطوبت و حرارت الیاف‌ها در هم می‌روند. مواد اولیه آن پشم حلاجی شده گوسفند، رنگ‌های طبیعی، آب و صابون است.

الیاف فشرده این نمدها ضد‌آب و عایق دما است و تولید آن به حدود یک روز زمان نیاز دارد. گرمای حاصل از تماس بدن با نمد سبب گردش خون بهتر در آن ناحیه می‌شود. اگر از درد کمر و دردهای رماتیسمی رنج می‌برید می‌توانید از نمد برای تسکین گرفتگی عضلات نیز استفاده کنید.

جاجیم بافی

جاجیم بافی از قدیمی‌ترین صنایع دستی کردستان است. اگر به شهرهای این استان سفر کنید می‌توانید وسایلی مثل زیرانداز و رویه کرسی را ببینید که در تولید آن‌ها از بافت جاجیم استفاده شده است. جاجیم پارچه‌ای ضخیم و بدون پرز است که به گلیم شباهت دارد و به صورت راه‌‌راه با نخ‌های پشمی، پنبه‌ای، ابریشمی، کرک، رنگ‌های گیاهی و طرح‌های ساده هندسی بافته می‌شود.

در حال حاضر از جاجیم برای تهیه پتو، رختخواب، زیرانداز دو رو، پشتی، سجاده نماز، رومبلی و تولید کیف و کفش استفاده می‌شود و معمولا این محصول‌ها هنر دست زن‌های عشایر کردستانی است.

نازک کاری چوب

قدمت نازک‌کاری چوب در استان کردستان به یک قرن‌و‌نیم قبل برمی‌گردد. هنرمندان این رشته قطعه‌های چوب درختانی مثل گردو  و سنجد را صیقل می‌دهند و با روکش کردن آن طرح و نقش زیبایشان را به نمایش در‌می‌آورند. به احتمال زیاد شما محصول‌های نازک کاری کردستان را بارها دیده‌اید.

امروزه با استفاده از این هنر ظریف محصولاتی مثل تخته‌نرد، میز شطرنج، جعبه جواهر، قوطی سیگار،‌ عصا، رحل و قاب عکس را می‌سازند که طرفداران زیادی دارد. کردستان و به‌ خصوص شهر سنندج از مهم‌ترین مرکز‌های تولید محصولات نازک‌کاری چوب به حساب می‌آیند.

گیوه چاروق

همان‌ طور که می‌دانید گیوه پا افزاری محلی است اما اینکه چرا گیوه بعد از گذشت سال‌ها هنوز هم طرفداران خود را دارد باید بگوییم چون این محصول سبک، مقاوم، خنک، راحت و ارزان است و روستاییان و عشایر خودشان می‌توانند آن را تولید کنند. گیوه چاروق یکی از معروف‌ترین صنایع دستی کردستان است و رویه‌ای از نخ پرگ و ریسمان‌های پنبه‌ای دارد و انتهای آن را با لته‌های به هم فشرده و یا چرم در هم می‌کشند. گیوه چاروق برای فصل‌های بهار تا پاییز بهترین انتخاب برای مردم سخت‌کوشی است که برای کشاورزی و دامداری باید از راه های صعب‌العبور بگذرند.

ساری از پرجمعیت‌ترین شهرهای شمال و پایتخت پیشین ایران، مرکز استان مازندران و شهرستان ساری است. این شهر پرجمعیت‌ترین و بزرگترین شهر استان مازندران و از بزرگترین شهرهای شمال کشور به‌شمار می‌رود. همراه با شمیران گشت باشید تا صنایع دستی شهرستان ساری را برای شما معرفی نماید .

 

یکی از بنام ترین صنایع دستی شهر ساری و استان مازندارن، نساجی است. شاید نام نساجی مازندران به گوشتان خورده باشد، شهرت این برند نشانی از قدمت نساجی در این منطقه است. در اکثر روستاها و برخی از شهرهای مازندران بافت پارچه همچنان به شیوه ی سنتی مرسوم است که برخی افراد آن را بصورت دستی و برخی دیگر با دستگاه های بافندگی ساده می بافند. این پارچه ها برای کاربردهای مختلفی بافته می شوند بعنوان مثال برای لباس، لباس محلی، رومیزی، روتختی و … استفاده می شوند.

 

از جمله صنایع دستی استان مازندران می‌توان به قالی بافی، گلیم بافی، جاجیم‌چه بافی، بافت گلیم‌چه، چوقا، شمد و ملحفه، سوزن دوزی، رنگرزی و چاپ سنتی سفالگری و سرامیک سازی، فرآورده‌های پوست و چرم، هنرهای مرتبط با فلز، هنرهای مرتبط با چوب، حصیر بافی، طراحی سنتی و نگارگری، صحافی و جلد سازی سنتی، صنایع دستی دریایی عروسک سازی اشاره کرد. قالی بافی و گلیم بافی از رشته‌های اصلی و اساسی مازندران نیست ولی در استان بافته می‌شود.

 

کنده کاری چوب ساری

اشیای چوبی به شکل های مختلف یکی از صنایع دستی شهرستان ساری و دیگر شهرهای مازندران است که به وفور به چشم می خورد و این فراوانی به علت در دسترس بودن چوب بعنوان ماده اولیه لازم است. هنرمندان این حرفه از چوب وسایل مورد استفاده مانند قاشق چوبی، صندوق، ظرف، مجسمه و … می سازند. چوب مورد استفاده چوب راش، فوفل،گردو و افراست که به دلیل صاف بودن سطحشان برای این کار استفاده می شوند. همچنین هنر دیگر مربوط به کنده کاری بر روی چوب منبت کاری است که با توجه به طرحی مشخص بر روی سطح مورد نظر، نقش برجسته ایجاد می کنند.

 

صنایع دستی کشورمان را که بر اساس نظر کارشناسان ، یکی از سه قطب برتر صنایع دستی جهان است ـ همراه چین و هند ـ از جهات گوناگون می‌توان طبقه‌بندی کرد ، ولی از آنجا که روش تولید فرآورده‌های دستی یکی از مهم‌ترین وجوه تمایز این « هنر ـ صنعت » است ، طبقه بندی زیر که بر مبنای روش ساخت این گونه محصولات به عمل آمده است ، می‌تواند مورد عنایت و توجه بیشتری قرار گیرد .

1. بافته‌های داری : محصولاتی است که به کمک دارهای افقی یا عمودی مستقر در زمین ، در زمان بافت ، تولید می‌شود . گلیم ساده ، گلیم سوماک ( گلیم یک رو )، زیلو ، پلاس ، گبه و قالی، مشهورترین بافته‌های داری و ضمناً مهمترین زیراندازهای سنتی ایران به شمار می‌روند .

2. دستبافی ( نساجی سنتی ) : فرآورده‌هایی که با کمک دستگاههای بافندگی دو وَردی ، چهار وَردی ، شش وَردی، هشت وَردی و ژاکارد دستی تولید می‌شود . زری، مخمل ، ترمه و « دارایی » شاخص‌ترین دستبافتهای کشورمان محسوبند و جاجیم و پارچه‌های دستباف پنبه‌ای ، پشمی و ابریشمی که درمناطق شهری ، روستایی و عشایری تولید می‌شود ، از دیگر دستبافتهاست .

3. بافتنی : انواع محصولاتی که با کمک میل و قُلاب و مانند آن ، با بهره‌گیری از الیاف طبیعی تولید می‌شود ؛ نظیر جوراب ، کلاه ، دستکش ، شال گردن و غیره که امروزه به طور کلی در مناطق روستایی و گاه عشایری به دست زنان تولید می‌شود .

4. رودوزیهای سنتی : همه محصولاتی که از طریق دوختن نقوش سنتی روی پارچه‌های بی‌نقش ، یا کشیدن قسمتی از نخهای تار و پود پارچه به وجود می‌آید . سوزندوزی بلوچ ، تپه دوزی کرمان ، قلاب دوزی رشت ، گلابتون دوزی بندر لنگه ، سوزن دوزی ممقان ، سوزندوزی و ملیله دوزی اصفهان جزء مشهورترین رودوزیهای ایرانی است . شمار رودوزیهای سنتی ایران را می‌توان متجاوز از 30 نوع دانست که در هر منطقه از کشورمان با بهره‌گیری از ویژگیهای منطقه‌ای از نظر طرح و نقش و بر اساس سنتهای موجود تولید می‌شود .

5. چاپهای سنتی : مراد از « چاپهای سنتی » ، نقش پذیری پارچه ، با مهر ، قلم مو و نظایر آن است . چاپ قلمکار در روزگار ما در اصفهان از رونق بسزایی برخوردار است و بیشتر با قالبهای چوبی بر روی پارچة متقال انجام می‌شود . چاپ کلاقه‌ای در تبریز و اسکو رواج دارد و به طور کلی بر پارچة ابریشمی با مهر و به شیوة خاص صورت می‌پذیرد .

6. نمدمالی : انواع فرآورده‌هایی که با تراکم فشردة توده‌های پشم و کرک در شرایط فنی مناسب از طریق ورزدادن تهیه می‌شود . از این راه ، محصولاتی مانند کلاه نمدی ، پالتو نمدی ( کَپَنک) ، نمد زیرانداز و غیره تهیه می‌شود . نمد مالی به صورت نمد زیر انداز ، در شهرهایی چون استهبان ، رامسر ، سمنان ، بهبهان و غیره رواج دارد ، ضمن آنکه تولید کلاه نمدی که بخشی از لباسهای سنتی مردان لُر ، قشقایی ، بختیاری است ، در شهرهایی چون شهر کرد و شیراز رونق دارد .

7. سفالگری و سرامیک سازی : محصولاتی که با استفاده از گلِ رس و همچنین گِلِ به دست آمده از سنگهای کوارتز و کائولین به کمک دست و چرخ سفالگری ساخته و سپس پخته می‌شود .

محصولات سفال و سرامیک مناطقی چون لالجین همدان ، میبُدیزد ، مندگناباد ، اصفهان ، شهرضا ، نطنز ، تبریز و قم از شهرت بسزایی برخوردار است ، ضمن آنکه طی سالهای اخیر ، محصولات جالب و باارزشی در شهر تهران به دست صنعتگران هنرمند سفالگر ساخته و عرضه شده است .

8. شیشه گری : محصولاتی که از طریق شکل دادن مواد معدنی ذوب شده در کوره ، نظیر سیلیس ، خرده شیشیه و یا ترکیبی از این دو و با استفاده از روش دمیدن با لولة مخصوص و کاربرد ابزار دستی شامل انبر ـ قیچی و قالبهای ویژه و غیره حاصل می‌شود و مراحل تکمیلی و تزیینی دیگری نظیر نقاشی ، تراش ، آبگزنمودن ، مات کردن ، تلفیق با فلز و غیره را نیز در بر می‌گیرد .

مهم ترین مرکز ساخت محصولات شیشة دست ساز ، تهران است که در آن کارگاههای متعددی به تولید محصولات شیشه‌ای با « روش فوتی » ( = دست ساز ) می‌پردازد .

9. تولید فرآورده‌های پوست و چرم : محصولاتی که با استفاده از پوست و چرم دباغی شده به شیوة سنتی تولید می‌شود ، نظیر پوستین ، کلاه پوستی ، چاروق . محصولاتی تکمیلی چرمی ، نظیر تلفیق چرم با محصولات دستباف ، جزء این گروه هستند .

در زمینه تولید فرآورده‌های پوستی ، شهرهایی نظیر مشهد ، شاندیز ، بجنورد ، قوچان و شیروان در استان خراسان و شهر اصفهان مشهور هستند و زیباترین چاروقها در بجنورد ، قوچان ، ماسوله ، زنجان ، مهاباد و سردشت تولید می‌شود . ضمن آنکه شهر تهران هم مهمترین مرکز تولید محصولات تکمیلی چرمی است و هم آنکه کارگاههای متعددی در این شهر به تهیه و ارائه محصولات چرمی شامل نقاشی ، خطاطی و حکاکی روی چرم با استفاده از چرم‌های سبک ـ یعنی چرمهای تهیه شده از پوست گوسفند و بز ـ می‌پردازند . خرید صنایع دستی

10 . محصولات فلزی و آلیاژ : فرآورده‌هایی که به شیوة سنتی ، با استفاده از ابزار دستی و انواع فلزات ( مس ، نقره ، طلا و آهن ) و انواع آلیاژها ( برنج و ورشو ) تولید می‌شود ، نظیر انواع ظروف خانگی ، چاقو ، قندشکن ، قلم تراش ، قفل و غیره .

11.قلمزنی ، مشبک کاری و حکّاکی روی فلزات و آلیاژها : « هنر ـ صنعتی » است که طی آن طرحها و نقوش سنتی با استفاده از قلم ، چکش و سایر ابزار دستی بر روی اشیاء ساخته شده از فلز یا آلیاژ شکل می‌گیرد .

12.سنگ تراشی و حکّاکی روی سنگ : شامل مصنوعاتی است که مواد اولیة اصلی آن را انواع سنگها نظیر فیروزه ، سنگ مرمر ، سنگ یشم ، سنگ سیاه ، سنگ سفید ( آلاباستر ) و غیره تشکیل می‌دهد و با ابزار و وسایل مختلف تراشیده یا حکاکی می‌شود ، نظیر انواع ظروف ، پایة چراغ ، هاون ، ظرف میوه ، انواع نگین و آثار تزیینی و غیره . در زمینة سنگ تراشی و حکاکی روی سنگ ، صنعتگران شهر مشهد به سبب آثار متنوع و با ارزشی که از سنگهای گوناگون ، و از آن جمله فیروزه ، تولید و ارائه می‌کنند ، شهرت دارند ؛ ضمن آنکه در شهرهای قم ، کرمان و تهران نیز فرآورده‌های مصرفی و تزیینی جالبی از سنگهای مختلف تولید و عرضه می‌شود .

13.خرّاطی چوب : شیوه‌ای از تولید محصولات چوبی است که طی آن و با ابزار و وسایل مختلف و به طور کلی به وسیلة دستگاه خراطی ، اشیائی نظیر انواع قلیان ، گهواره ، پایة آباژور و ظروف مختلف ساخته و پرداخته می‌شود . این حرفه که قدمت و پیشینه‌ای بسی طولانی دارد ، هم اکنون در شهرهای مختلفی از کشورهای پررونق است .

14. ریزه کاری و نازک کاری چوب : روشی از ساخت فرآورده‌های چوبی است که طی آن با وسایل نجاری مانند ارّه ، رنده ، سوهان ، مغار و غیره قطعه‌های کوچک آماده شده را به صورت روکش بر روی بدنة چوبی می‌چسبانند و تحت فشار قرار می‌دهند . از این طریق ، انواع قاب عکس ، شکلات خوری ، جعبة کارد و چنگال و غیره ، حتی میز و صندی و مبلمان هم تولید و عرضه می‌شود .

در هنر نازک کاری چوب ، صنعتگران هنرمند سنندجی و ریزه کاران چوب ارومیه ، و نازک کاران چوب رشت به خاطر آثار زیبا و با ارزش و متنوعی که تولید و عرضه کرده‌اند ، نزد خاص و عام معروفند .

15 . منبت کاری ، کنده‌کاری و مشبک کاری چوب : شیوه‌ای دیگر از تولید محصولات چوبی است که طی آن طرحها و نقوش سنتی با استفاده از قلم ، چکش ، مُغار و دیگر ابزار نجاری بر روی چوبهای مرغوب و بادوام شکل می‌پذیرد .

در زمینة کنده کاری چوب ، باید از آثار زیبای صنعتگران ورازده علیا و جوربند در بخش چمستان شهرستان نور ، و در خصوص منبت کاری باید از آثار منبت کاران هنرمند آباده‌ای و گلپایگانی نام برد که برخی از تولیداتشان براستی در خور تحسین است ؛ ضمن آنکه طی سالهای اخیر ، آثار منبت زیبایی در تویسرکان ، جوکار ملایر ، اراک ، اصفهان و تهران ( به صورت مبلمان ) ساخته و عرضه شده است .

16. حصیر بافی : این زمینة هنری ، خود شامل زمینه‌های دیگری است ، چون بامبوبافی ، مروار بافی ، ترکه بافی ، سبد بافی و چیغ بافی ( = دیوارة اطراف سیاه چادر عشایر که از نی و یشم تهیه و غالبا ً نقشهای زیبایی هم بر روی آن بافته می شود ) . اما حصیر بافی ، بافت رشته‌های حاصله از الیاف سلولزی ( گیاهی ) با دست و ابزار سادة دستی است که طی آن محصولات گوناگونی چون حصیر زیر انداز ، سفرة حصیری ، انواع سبد ، انواع ظروف و غیره تولید و عرضه می‌شود .

گفتنی است که در هر منطقه‌ای از کشورمان ، با توجه به مواد اولیة در دسترس و سنت تولید ، انواع حصیر و سبد بافته می‌شود . چنانکه در سیستان و بلوچستان ، از برگهای نخل وحشی ( داز ) برای تولید حصیر استفاده می‌کنند ، در دزفول از برگهای درخت نخل به همراه کانوا یا مواد اکریلیک ، برای تولید سبدهای کوچک زیبای حصیری معروف به « کپو » بهره می‌گیرند .

در برخی از روستاهای میناب از برگ نخل برای تولید انواع محصولات حصیری استفاده می‌شود و در استانهای گیلان و مازندران از گیاهانی چون « لیغ » ، « سوف » و « ساریز» برای حصیر بافی استفاده می‌کنند ، در طُرقبه از ترکه‌های گیاهی موسوم به « ارغوان » سبد بافته می‌شود و در رشت از ترکه‌های « بید مرواری » محصولات و ظرفهای گوناگون حصیری می‌بافند که به « مروار بافی » معروف است .

17. خاتم سازی : روشی از تولید فرآورده‌های چوبی که طی آن با استفاده از روکش به دست آمده از به هم چسباندن و برش زدن قطعات کوچک فلزات ، استخوان و انواع چوب در شکلها و طرحهای سنتی معمولاً به صورت هندسی و به کمک ابزار و وسایل مختلف ، فرآورده‌هایی مانند انواع قاب عکس ، جعبه ، شکلات خوری ، میز ، صندلی و حتی مبلمان ساخته می‌شود .

18. معرق کاری : در این هنر ، طرحها و نقشهای سنتی را بر زمینة چوبی یا سرامیک اجرا و سپس داخل خطوط طرحها را خالی و فضای خالی شده را با قطعات آمادة چوب ، سرامیک ، فلز ، صدف و سنگ پر می‌کنند . هنر معرق ، معرق چوب ، کاشی معرق ، معرق سوخت روی چرم را شامل می‌شود . نظر به اهمیت منبت کاری و معرق چوب و نیز خاتم سازی به عنوان هنر منحصر بفرد ایران اسلامی ، این رشته‌ها جداگانه و به تفصیل توضیح داده شده است .

19 . کاشی گری : « هنر ـ صنعت » شکل بخشیدن به گِل ، پخت آن در کوره ، تزیین آن با رنگ ، لعاب و نقش و سرانجام پخت دوباره در کوره که در کشورمان سابقه‌ای بس طولانی دارد .

از کاشی که خود انواع مختلفی نظیر هفت رنگ ، معرق و معقلی دارد ، برای تزیین و زیبایی اماکن مذهبی و دیگر مجموعه‌های فرهنگی و گاه ساختمانهای مسکونی استفاده می‌کنند .

ایرانیها در این هنر ، پیشینه‌ای کهن و درخشان دارند و پیوسته هنرشان در ابعاد جهانی مطرح بوده و هست . کاشیهای معرق مسجد شیخ لطف الله در اصفهان ، کاشیهای هفت رنگ مسجد امام در اصفهان ، کاشیهای مَعقِلی موجود در مسجد گوهرشاد و بقعة شیخ صفی الدین اردبیلی و غیره همه بیانگر ذوق و هنر سرشار ایرانیان در ساخت کاشی و زیبا سازی بناست .

کاشی سازی از جمله هنرهایی است که طیّ دو دهة اخیر مورد توجه فراوان قرار گرفته است و کاشی کاران هنرمند ایرانی به ویژه کاشی کاران اصفهانی ، مشهدی و شیرازی برای زینت بخشیدن و احیاء و مرمت اماکن متبرکه در داخل و خارج کشور و دیگر آثار باستانی و فرهنگی تلاش و کوشش بسیار کرده‌اند .

20.ملیله سازی : ساخت اشیاء مختلف نظیر سرویس چایخوری ، تُنگ و همچنین برخی از زینت آلات با استفاده از مفتولهای نقره ، طلا و به طور نادر مس و به کمک ابزار و وسایل سادة فلز کاری نظیر حدیده ، نورد ، انبر ، قیچی و کورة مخصوص .

1. میناکاری : مراد ساخت بدنة فلزی ، لعاب کاری ، پخت ، نقاشی و پخت دوبارة اشیاء در کوره است که همة این مراحل به کمک ابزار و وسایل ساده و استفاده از طرحهای اصیل و سنتی در مرحلة نقاشی انجام می‌شود و به نام « مینای نقاشی » هم معروف است .

2. ساخت اشیاء مستظرفه و هنری : منظور ساخت اشیاء و وسایل ظریفی است که در آنها عامل هنر به مراتب بیش از فنون تولیدی دیگر دخالت داشته و عامل کاملاً تعیین کننده‌ای بوده است . این گروه شامل نگار گری ، نقاشی روی صدف ، لاکی ( = نقاشی روغنی ) ، تذهیب و تشعیر می‌شود .

3. ساخت زیور آلات : مراد ساخت و تولید جواهرات محلی و همچنین زینت آلات با استفاده از طلا ، نقره و انواع آلیاژهاست .

4. ساخت دیگر فرآورده‌های سنتی : نظیر فیروز نشانی ( فیروزه کوبی ) ، طلا کوبی روی فولاد ، انواع عروسکهای محلی ( عروسک با لباسهای سنتی مناطق مختلف کشور ) ، تخت کشی گیوه ( آجیده و لته‌ای ) و غیره که با ابزار وسایل دستی و با استفاده از طرحهای سنتی ساخته و پرداخت می‌شود .

صنایع ‌دستی هر شهری درواقع اثرانگشت مردم آنجاست و سوغات و صنایع دستی ایلام هم از این قضیه مستثنا نیست. به نظر من یکی از قشنگ‌ترین بخش‌های سفر به هر شهری، خرید یک یادگاری، حتی کوچک، از صنایع دستی آن شهر است. ایلام یکی از قدیمی‌ترین شهرهای ایران در غرب کشور است. شهری که آب و هوایی نیمه گرم و کوهستانی دارد و رنگ و بوی زندگی سنتی هنوز در آن جاری است. بهترین زمان سفر به ایلام بهار و پاییز است. در این ۲ فصل ایلام زیبای ما در دلبرانه‌ترین حالت خود قرار دارد و سفر به آن به یکی از منحصربه‌فردترین سفرهای شما تبدیل می‌شود.
سوغات و خرید صنایع دستی ایلام یکی از قدیمی‌ترین راه‌های امرار و معاش اهالی این خطه بوده است و به همین خاطر جای تعجب نیست که مردم این منطقه، دستانی هنرمند در ساخت ظریف‌ترین و خاص‌ترین صنایع دستی داشته باشند.

گلیم نقش برجسته

گلیم نقش برجسته ایلام نه‌تنها شناخته‌شده‌ترین سوغات و صنایع دستی ایلام است، بلکه به خاطر شهرت جهانی و اصالتی هم که دارد، به فهرست آثار ملی ایران اضافه شده است. گلیم نقش برجسته ایلام درواقع ترکیبی از گره قالی و گلیم ساده است و به همین خاطر وزن زیادی ندارد. طرح و نقش‌های گلیم نقش برجسته ایلامی چشم هر بیننده‌ای را محو زیبایی‌هایش می‌کند. وقتی به این گلیم نقش برجسته نگاه می‌کنید ناخودآگاه در ذهنتان نوای ترانه‌های محلی ایلامی پخش می‌شود. ترانه‌هایی که بانوان محلی ایلامی موقع بافت این گلیم زیر لب زمزمه می‌کنند. نقش‌های این گلیم همان‌طور که از نامش پیداست، برجسته است و همین موضوع یکی از دلایل تفاوت گلیم نقش برجسته ایلام با سایر گلیم‌هاست. در حال حاضر شغل تعداد زیادی از بانوان هنرمند ایلامی، بافت این گلیم زیباست و به گفته خبرگزاری ایرنا، سالانه ۳ هزار مترمربع گلیم نقش برجسته ایلامی بافته می‌شود.

احرامی بافی

احرافی بافی یکی از زیرمجموعه‌های هنر پارچه‌بافی در ایران است. احرامی بافی درواقع هنر بافت پارچه‌هایی است که بیشتر جنبه تزئینی دارند. احرامی بافی یکی دیگر از سوغات و صنایع دستی ایلام به‌خصوص میان روستاییان و عشایر است. البته احرامی بافی در استان همسایه ایلام یعنی خوزستان هم شهرت زیادی دارد. بیشتر پارچه‌های احرامی به رنگ سیاه و سفید هستند، ولی بعضی وقتی‌ها این پارچه‌ها در رنگ‌های سبز و قرمز هم بافته می‌شوند.

احرامی بافی در ایران قدمتی طولانی دارد و از پارچه‌های احرامی بیشتر به‌عنوان رومیزی، تزئین دیوار، زیرانداز، سجاده و رومبلی استفاده می‌شود.

گیوه‌بافی

بافت گیوه‌های محلی یکی از قدیمی‌ترین صنایع دستی ایران است. پس جای تعجب نیست که یکی دیگر از سوغات و صنایع دستی ایلام گیوه‌بافی باشد، به‌خصوص اینکه عشایر مهربان و زحمت‌کش درصد زیادی از جمعیت ایلام را تشکیل می‌دهند. خوشبختانه چند سالی می‌شود که دوباره گیوه‌ها محبوب شده‌اند و خیلی از طرفداران مد و فشن برای اینکه پوشش خاص‌تری داشته باشند، از گیوه‌های محلی به‌جای کفش‌های رایج استفاده می‌کنند. گیوه یک انتخاب مناسب برای کسانی است که عاشق پیاده‌روی هستند و حال و هوایشان با پیاده‌روی‌های طولانی عوض می‌شود. اگر شما هم از این دسته افراد هستید پیشنهاد می‌کنم در فهرست سوغات و صنایع دستی ایلام، خرید گیوه‌های محلی را در صدر فهرست قرار دهید.

نمدمالی

نمدمالی هم مثل گیوه‌بافی یکی از صنایع دستی رایج در بیشتر شهرهای ایران است. نمدمالی یک اثر هنری است که چیره‌دستان ایلامی آن را از پشم گوسفند درست می‌کنند و خروجی آن محصولی زیبا و خاص است. خاصیت اصلی محصولات نمدی که از آن‌ها هم به‌عنوان پوشاک و هم زیرانداز استفاده می‌شود، گرم بودن آن است. البته هر کس می‌تواند با توجه به سلیقه‌ای که دارد از این محصولات نمدی در قسمت خاصی از منزلش مثل رومیزی و … هم استفاده کند.

جاجیم‌بافی

چیغ‌بافی

همان‌طور که در بخش‌های قبل گفتم عشایر درصد زیادی از جمعیت ایلام را تشکیل می‌دهند. به همین خاطر در فهرست سوغات و صنایع دستی ایلام هنر دست این مردم نازنین به‌وفور دیده می‌شود. چیغ‌بافی یکی دیگر از سوغات و صنایع دستی ایلام و مناطق عشایر نشین است که در کمتر جایی می‌توان نظیرش را پیدا کرد. چیغ درواقع همان چادر داخلی عشایر با آن رنگ و لعاب بی‌نظیرش است که با نخ و نی درست می‌شود. چیغ‌ها به خاطر مواد اولیه‌ای که برای ساختشان استفاده می‌شود، مثل یک عایق برای محل زندگی عشایر عمل می‌کنند و اجازه ورود گردوخاک، گرما و سرما را به داخل چادر نمی‌دهند.

حصیربافی

یکی دیگر از سوغات و صنایع دستی ایلام حصیربافی است. با اینکه حصیربافی یکی از صنایع دستی مشترک در بین اکثر شهرهاست ولی قصه بافت حصیر هر منطقه خاص خودش است. همین موضوع است که حصیربافی شهرهای مختلف را از یکدیگر متفاوت می‌کند. محصولات حصیری در سال‌های اخیر طرفداران بیشتری پیدا کرده‌اند و در اکثر خانه‌ها حداقل ۱ یا ۲ محصول حصیری پیدا می‌شود. این محصولات حصیری انتخاب مناسبی برای تزئین سفره‌های شب یلدا و هفت‌سین است. پس در سفر به غرب ایران و خرید سوغات و صنایع دستی ایلام، خرید محصولات حصیری را به یاد داشته باشید.

برای اجاره اقامتگاه‌ های استان ایلام از سایت اتاقک کمک بگیرید.

بافت سیاه‌چادر

زندگی عشایر همیشه برای من جذاب بوده است. آن‌ها همه وسایل موردنیازشان را خودشان درست می‌کنند و همین موضوع در کنار خلق‌وخو و شیوه زندگی آن‌ها باعث شده است که تماشا یا خواندن روایت زندگی‌شان به دل بنشیند. یکی دیگر از سوغات و صنایع دستی ایلام که بازهم عشایر آن را تولید می‌کنند، سیاه‌چادر یا به‌اصطلاح محلی «دوآر» است. سیاه‌چادر از موی بز یا پشم بز درست می‌شود و خاصیت عجیبی دارد. این خاصیت عجیب هم چیزی جز قابلیت انبساط و انقباض پشم بز نیست. استفاده از پشم بز در بافت سیاه‌چادر و این قابلیت منافذ، باعث می‌شود که در فصل گرم سال منفذها باز شوند و هوای داخل چادر را خنک کنند. در مقابل در فصل زمستان منافذ بسته می‌شوند و با جلوگیری از ورودی باران و سرما، به گرم شدن هوای داخل چادر کمک می‌کنند.

شاید فکر کنید که چرا باید سیاه‌چادر را به‌عنوان یک یادگاری بخرید؟ در جواب باید بهتان بگویم این سیاه‌چادرها به خاطر رنگ و بافتی که دارند، یک انتخاب مناسب برای عکاسان هستند، چون آن‌ها می‌توانند با این سیاه‌چادرها پس‌زمینه‌ای خاص و سنتی برای عکاسی‌هایشان درست کنند.

معرق روی چوب

در این بخش می‌خواهم به یکی از سوغات و صنایع دستی ایلام اشاره کنم که از تولد آن زمان زیادی نمی‌گذرد. معرق روی چوب یکی از سوغات و صنایع دستی ایلام است که در سال‌های اخیر رونق و محبوبیت بیشتری پیدا کرده است. معرق روی چوب یکی از آن هنرهایی است که با قرار دادن تکه‌های چوب رنگی و فلز، صدف یا آج روی وسایل چوبی خلق می‌شود. این محصولات انتخابی مناسب برای کسانی هستند که دلشان می‌خواهد در دکوراسیون خانه از وسیله‌ای خاص و سنتی استفاده کنند.

سفال‌گری

فکر می‌کنم کمتر کسی در ایران پیدا شود که از محصولات سفالی خوشش نیاید. این محصولات با آن بوی خاصی که دارند و قصه تولدشان که با هزاران نوازش سازنده‌اش همراه است، دل همه را به دست می‌آورند. هنر سفال گردی در بیشتر شهرهای ایران قدمتی طولانی دارد و ایلام هم یکی از همین شهرهاست. پیشنهاد می‌کنم اگر شما هم از عشاق محصولات سفالی هستید، حتماً موقع خرید سوغات و صنایع دستی ایلام حواستان به محصولات سفالی باشد.

ساخت سه‌تار

ایلام یکی از شهرهای کردنشین ایران است. همین جمله به ما می‌گوید که موسیقی در این خطه از کشور نقش مهمی در زندگی مردم دارد و از گوشه و کنار آن نوای سازی به گوش می‌رسد. با این تفاسیر جای تعجب نیست که مردم ایلام، مردمی هنرمند و چیره‌دست در ساخت ادوات موسیقی به‌خصوص سه‌تار باشند. خوشبختانه ساخت سه‌تار در ایلام پررونق است و قیمت مناسبی هم دارد. پس اگر قصد دارید نواختن سه‌تار را شروع کنید یا دلتان می‌خواهد از آن به‌عنوان یک وسیله تزئینی استفاده کنید، در فهرست سوغات و صنایع دستی ایلام خرید سه‌تار را فراموش نکنید.

برنج عنبربو

خب دیگر نوبتی هم باشد، نوبت معرفی سوغات خوراکی ایلام است. یکی از معروف‌ترین سوغات و صنایع دستی ایلام، برنج عنبر بو است. خاستگاه اصلی برنج عنبربو خوزستان و ایلام است و به همین خاطر پیشنهاد می‌کنم حتماً در سفر به ایلام، چند کیلویی از این برنج را بخرید. از ویژگی‌های برنج عنبر بو قیمت کمتر آن نسب به سایر برنج‌ها و کوتاه بودن دانه‌های آن است. برای پخت این برنج باید از آب کمتری در مقایسه با انواع دیگر برنج استفاده کنید و یادتان باشد به خاطر عطر و بوی فوق‌العاده‌ای که دارد، شکمتان را برای نوش جان کردن مقدار زیادی از آن آماده کنید.

بژی برساق

شیرینی‌ها یکی از معروف‌ترین سوغاتی‌های هر شهری هستند. اصلاً آدم در سفر دلش می‌خواهد خوراکی‌های شیرین بخورد و آن‌ها را به‌عنوان سوغاتی با خودش بیاورد. اگر شما هم از این دسته افراد هستید، یک خبر خوب برایتان دارم. در فهرست سوغات و صنایع دستی ایلام یک شیرینی خوشمزه به نام بژی برساق به شما چشمک می‌زند. مواد اصلی در پخت این شیرینی آرد، تخم‌مرغ، شکر، زیره، زردچوبه، رازیانه و روغن محلی است. این مواد خوش عطر و بو بعد از اینکه باهم مخلوط شدند، در روغن سرخ و آماده سرو می‌شوند. راز اصلی خوشمزگی و محبوبیت این شیرینی معنی آن است. بژی ساق در اصلاح محلی به معنی «زندگی کن» است. درواقع این شیرینی مثل یک آدم رنج‌کشیده و صبور است که می‌خواهد به ما بگوید در لحظه زندگی کنید و از آن لذت ببرید. به همین خاطر اگر طرفدار خوراکی‌های شیرین هم نیستید، حداقل در سفر به ایلام یک‌بار این شیرینی خوشمزه را با یک لیوان چای نوش جان کنید.

نان فطیر

نان فطیر یکی از قدیمی‌ترین سوغات و صنایع دستی ایلام است. این نان خوشمزه از ترکیب آب، نمک و آرد درست می‌شود و میان وعده‌ای خوشمزه و سالم است. در سفر به ایلام می‌توانید این نان خوشمزه را که روی ساج پخته می‌شود امتحان کنید و چندتایی را هم به‌عنوان سوغات با خودتان به خانه بیاورید.

حلوای بگل

حلوای بگل را می‌توان یکی از خاص‌ترین سوغات خوراکی ایلام دانست. چرا گفتم خاص؟ چون در فهرست مواد اولیه این حلوا نام کشک حسابی جلب‌توجه می‌کند. برای تهیه حلوای بگل از کشک سابیده شده یا در اصطلاح محلی «بگل»، خرما، کنجد و روغن حیوانی استفاده می‌شود. این حلوا یک حلوای سالم و مقوی است که کالری بالایی دارد و جان می‌دهد برای اینکه آن را با یک لیوان چای در روزهای سرد سال نوش جان کرد.

روغن حیوانی

اگر بخش‌های قبل را با دقت خوانده باشید متوجه شده‌اید که در پخت بیشتر خوراکی‌های ایلام از روغن حیوانی محلی که به آن «دان» می‌گویند، استفاده می‌شود. همین موضوع به ما می‌دهد که روغن حیوانی ایلامی یکی از سوغاتی‌های خوشمزه این منطقه است. اگر طرفدار مزه روغن حیوانی هستید، توصیه می‌کنم حتماً در سفر به ایلام این سوغاتی خوشمزه را بخرید و با آن غذاهایی با عطروطعم خاص درست کنید.

ترخینه

یکی دیگر از سوغاتی‌های خوراکی معروف ایلام ترخینه است. ترخینه جامد را می‌توانید در بیشتر شهرها و روستاهای ایلام پیدا کنید و با آن آش‌های خوشمزه‌ای درست کنید. سبزی‌های محلی، دوغ، گندم و پیاز مواد اصلی برای تهیه ترخینه جامد هستند.

 

Yes, this time we are going to the neighboring and beautiful country of Azerbaijan. The Republic of Azerbaijan is one of Iran's neighboring countries, which is of interest to many tourists, especially Iranian tourists. Common customs and culture between Iran and Azerbaijan have made Iranians in this country not face a new and foreign culture. These cultural commonalities can be seen in the souvenirs and handicrafts of Iran and Azerbaijan. Stay with us at Diba Art to   introduce you to the souvenirs of the Republic of Azerbaijan .

If you are planning a trip to Azerbaijan, the land of fire, it is better to familiarize yourself with some of the souvenirs and handicrafts of this country before your trip; Beautiful gifts with which you will make your friends and relatives happy and take home souvenirs that will bring back the memories of your trip to Azerbaijan.

Carpet
Just like Iran, Azerbaijan is also famous for the beautiful art of carpet weaving. Each region of this country has a special pattern and map for carpet weaving. These weaving patterns and techniques have been passed down from the past to the people of Azerbaijan today. In order to get to know the types of carpets of Azerbaijan and to see its diversity closely, we suggest that you visit the Baku Carpet Museum during your trip to Azerbaijan. If you want to buy authentic Azerbaijani carpets, visit Icheri Shahr. In this area, you can see carpets that are either spread on the streets and paths or are hanging from somewhere. You might think that carpet sellers don't care much about their expensive products because they trample them and let children play on them. There is a simple reason for this. The older the rug looks, the more valuable it is. Of course, you cannot buy old carpets from the streets or take them out of Azerbaijan, but you can take home small samples of carpets as souvenirs. Of course, keep in mind that because the carpet is a genuine art and is woven entirely by hand, it has a very high price.

kilim

Armudo, narrow-waisted glasses,
these beautiful narrow-waisted glasses are considered to be a kind of national cups of Azerbaijan, which are special for tea. Usually, all the tourists of Azerbaijan must buy one of these glasses when traveling to this country. Their price depends on their material and pattern. Crystal types are cheaper, but silver glasses are also produced. Some of these glasses are hand painted with colorful and beautiful designs. These samples are more expensive and of course they are very beautiful souvenirs that will certainly attract everyone's attention.

White cherry jam
In Azerbaijan, tea is usually served with jam; Jam, walnut, berry, strawberry and even pineapple. But the strangest jam you will see in this country is white cherry jam. This jam is one of the most popular products of this country for tourists. If you have bought a set of narrow-waisted glasses, be sure to buy a few jars of cherry jam to hold an Azerbaijani-style tea party. You can easily find this type of jam in all supermarkets and grocery stores. These jams are sold in factory packaging and inside strong cans, so you won't have any problems with transporting and taking them home.

Tablecloth with Bete Jaghe design,
Bete Jaghe is one of the national designs of Azerbaijan, which is widely used in the design of various products in this country. At first glance, this design looks like a drop of water, but it is actually a flame, which refers to the name of Azerbaijan, which means the land of fire. They use this design to decorate women's clothes, blankets, capes and table cloths. Tablecloths produced with this design usually have a thick fabric and are decorated and embroidered with golden color. In addition to beauty, these tablecloths are washable and very practical; A beautiful gift that will surprise your friends and acquaintances. Of course, the origin of this Iranian design has been compared to the sacred fire, pine, palm, almond, pear, and also to a leather bag, but in Iran, it is considered to be a symbol of cedar and bush.

Copper dishes of Azerbaijan

In Azerbaijan, especially in the old city of Baku, there are many shops selling antique products from which you can buy all kinds of copper dishes. These dishes include trays, plates, bowls and cups, some of which are decorated with the beautiful art of calligraphy. You can even find all kinds of samovar among these dishes. They still use samovar to prepare tea in many teahouses in Azerbaijan.

Shawls and bags with traditional designs
of Azerbaijan have been economically and commercially prosperous since past times due to being located on the Silk Road. Azerbaijan silk shawls with attractive colors and spectacular designs are very beautiful souvenirs. Bags decorated with symbols and traditional designs of Azerbaijan are another interesting gift that you can take from your trip to Azerbaijan for your friends and relatives. To decorate shawls and
traditional bags, they also use the Bete Jaqeh design.

iran handicrafts

Clay dishes.
All kinds of clay and ceramic dishes and objects are souvenirs and handicrafts that you can find in many cities and countries of the world. What makes these products different are the designs and patterns that adorn these beautiful dishes. You can buy all kinds of clay bowls, plates and pomegranates with beautiful and colorful patterns from souvenir shops. Pomegranate is one of the symbols of Azerbaijan, and if you are interested in this delicious and beautiful fruit, you can participate in the Azerbaijan Pomegranate Festival on November 2 and buy all kinds of products made with pomegranate of the highest quality.

Painting with crude oil Oil
is the most important source of income for Azerbaijan, and the country has access to huge reserves of crude oil. This issue has caused many artists of this country to be creative and experiment with crude oil painting instead of oil painting. Painting with crude oil is not common in the world of art and painting, so these paintings can be unique souvenirs for art lovers.

Magnets
are one of the souvenirs that are very cheap and can be purchased in all cities and countries of the world according to the attractions and sights of that city. In Azerbaijan, there are all kinds of glass magnets with high-quality images of Azerbaijan's sights, which are a memorable and beautiful souvenir that revives the memories of the trip to Azerbaijan.

The way we dress is a reflection of how we look at life and how we express ourselves. It is also one of the most powerful means of expressing body language. What we eat and what we wear often tells the other person who we are. 

We took a closer look at the 10 most popular clothing styles among the many clothing styles in the apparel and fashion industry.

The goal is not to change people, but to give them a chance to express who they are through clothing.

Drawers one nutan

Classic dress style

When we think of classical art, we think of curved designs with elaborate embroidery, giant gold leaf frames, or the lyrical poems of Sappho. However, the classic style of clothing has a completely different structure.

Classic style refers to clothes and accessories that can be used all the time and never go out of fashion. 

Classic with simple lines, serious and precise clothing style. can be defined by simplicity, originality and elegance.

Elegance is a beauty that never gets old.

Audrey Hepburn

 

 

 

 

 

 

Minimalist style

The minimalist style, which is the fashion equivalent of the minimalism movement, has maintained its popularity since the 60s.

A minimalist style of clothing, which is basically about adopting a lifestyle. Its purpose is beauty in simplicity. 

Simple and clear forms and simple lines are dominant in the style of minimalism. Dense patterns and bright colors are not seen. Bold necklines and flashy jewelry are not allowed.

Simplicity is the key to elegance.

 

 

 

 

 

 

bohemian style

The bohemian clothing style that emerged in the early 1970s is a reflection of the outlook on life, just like the minimalist clothing style.

It emerged in connection with the bohemian lifestyle, inspired by gypsies known for their nomadism, and shaped by social and political events at the end of the 60s. 

The goal of bohemian style was to be comfortable and not spend a lot of money on clothes instead of looking beautiful.

In a style that reflects a free spirit, mixed with nature, comfort and living in the moment. Colorful and floral or patterned fabrics, s*******ts and long dresses, vests with tassels, hats, bracelets and necklaces with stones and beads, silver rings and lace attract attention.

Spice colors are used more often.

In bohemian style, you can also use kilim bag or straw bags.

 

Male and androgynous clothing style

Menswear style refers to the use of clothes that are dominated by the sharper and sharper lines that we call masculine, while keeping the soft lines that we call feminine in the background. 

Men's style, in which masculine lines are adapted to feminine bodies and feminine details are at the forefront, is often confused with androgynous clothing style. 

Androgynous style refers to wearing masculine clothing, as opposed to masculine style in which masculine lines are adapted to feminine bodies.

Your most valuable and useful asset is your physical condition.

Tom Dixon

 

 

 

 

 

 

Feminine style

It means feminine style, where femininity is at the forefront. Romantic dresses that emphasize the narrow waist and curvy body lines are preferred. 

S*******ts that fit the waist, large belts that emphasize the slimness of the waist, and high heels are among the essential elements of this style. 

Moderation dominates the style of women's clothing. It is impossible to exaggerate. 

When you dress casually, you get noticed, when you dress up, you get noticed.

It can be very smart to match the traditional and modern style by iran handicrafts and using them in the style.

p

Vintage and vintage clothing styles

The word retro means "back". Retro style is defined as the repopulation of an old or outdated cultural trend. Today, we mostly see 1960s and 1970s styles in retro clothing. Examples include polka dot or ruffled dresses, high-waisted baggy pants, and pleated s*******ts. 

Retro style often involves the use of exaggerated and non-period pieces.

Vintage is a term used for items and accessories used in the past. Vintage clothing style is the use of pieces that have become iconic in the past and reflect a particular era or designer. These pieces should reflect the spirit of that period.

 

 

 

 

 

 

Avant-garde style

Avant-garde clothing style refers to the use of creative and artistic clothes and accessories that are not mainly used in everyday life. Sometimes there are also pieces made of unusual materials. 

Fashion is what designers advise you 4 times a year. As for style, it's up to you which one to choose.

Lauren Hutton

 

 

 

 

 

 

Hipster style

While the social and political environment of the 1960s and 1970s produced hippies who embraced the bohemian life and loved their freedom. Rapidly developing technology, globalization and modernity also gave rise to hipsters in the 1990s. 

That's why hipsters, also known as hippies of the new generation. They value art, creativity, independent thinking and innovation. This view of life as a style finds a place for itself, just like some other styles of clothing. 

Rejecting the concept of consumerism, hipsters mostly use vintage pieces. They use certain clothes and accessories that are considered to be outside gender boundaries for women or men.

Style is saying the most complicated things in the simplest way.

Jean Cocteau

 

 

 

 

 

 

Gothic clothing style

The Gothic style that emerged in the 1970s merges in some places with medieval Gothic art. 

Just like the architecture, in the Gothic clothing style that creates a mysterious and sad image. Lace fabric, lace and leather attract attention. Gothic style in which dark and cold colors such as black, purple and navy blue are mostly used. Femininity and elegance are in the foreground.

Unlike feminine style, Gothic style can be overdone.

 

 

 

 

 

 

Some other dress models:

Casual: Refers to a casual, informal and sporty style of clothing. 

Dramatic Dress Style: Dressing strictly in accordance with the fashion of the period, where traditional or classic clothing is not preferred.

Elegant dress style  : Elegant dress style, which has remained popular since its emergence in the 1950s and brings to mind Audrey Hepburn. It prioritizes grace, elegance and care.

Eclectic style  : In the eclectic style, which can be understood as the unity of opposites. Unity is created by juxtaposing pieces with different patterns, colors and styles. It's fun, but it's hard to balance and put the right pieces together.

Grunge style  : beauty or elegance is not considered. Convenience is at the forefront. Boy jeans, sneakers and boots, leather vests and loose jackets and lumberjack shirts are the highlights of this style.

Monochrome clothing style: It is a clothing style that consists of a combination of two contrasting colors, black and white.

In addition to the clothing styles we described above, there are dozens of clothing styles that remain popular today or may become popular again in the future, such as  baroque, sport, hip-hop,  Parisian  , pin-up, pop-up, sophisticated, and vamp.

نحوه لباس پوشیدن ما بازتابی از نگاه ما به زندگی و نحوه بیان خودمان است. همچنین یکی از قوی ترین ابزارهای بیان زبان بدن است. آنچه می خوریم و آنچه می پوشیم اغلب به طرف مقابل می گوید که ما کی هستیم. 

ما نگاهی دقیق تر به 10 سبک لباس محبوب در میان بسیاری از سبک های لباس در صنعت پوشاک و مد انداختیم.

هدف تغییر افراد نیست، بلکه این است که به آنها فرصت دهیم تا از طریق لباس بیان کنند که چه کسی هستند.

درایز ون نوتن

سبک لباس کلاسیک

وقتی به هنر کلاسیک فکر می کنیم، به طرح های منحنی با گلدوزی های استادانه، قاب های غول پیکر ورق طلا یا اشعار غنایی سافو فکر می کنیم. با این حال، سبک کلاسیک لباس ساختاری کاملاً دور از آنها دارد.

سبک کلاسیک به لباس‌ها و اکسسوری‌هایی گفته می‌شود که می‌توان همیشه از آنها استفاده کرد و هرگز از مد نمی‌افتد. 

کلاسیک با خطوط ساده، سبک لباس جدی و دقیق. را می توان با سادگی، اصالت و ظرافت تعریف کرد.

ظرافت زیبایی است که هرگز قدیمی نمی شود.

آدری هپبورن

 

 

 

 

 

 

سبک مینیمالیستی

سبک مینیمالیستی که معادل مد جنبش مینیمالیسم است ، محبوبیت خود را از دهه 60 حفظ کرده است.

سبک لباس مینیمالیستی، که اساساً در مورد اتخاذ یک سبک زندگی است. هدف آن زیبایی در سادگی است. 

فرم های ساده و واضح و خطوط ساده در سبک مینیمالیسم غالب هستند. الگوهای متراکم و رنگ های روشن دیده نمی شوند. دکلره پررنگ و جواهرات پر زرق و برق مجاز نیست.

سادگی کلید ظرافت است.

 

 

 

 

 

 

سبک بوهمی

سبک لباس بوهمی که در اوایل دهه 1970 ظهور کرد، بازتابی از دیدگاه زندگی است، درست مانند سبک لباس های مینیمالیستی.

این در ارتباط با سبک زندگی بوهمیایی، با الهام از کولی هایی که با کوچ نشینی شناخته شده بودند و تحت تأثیر رویدادهای اجتماعی و سیاسی در پایان دهه 60 شکل گرفت، ظهور کرد. 

هدف سبک بوهمی این بود که راحت باشد و به جای زیبا به نظر رسیدن پول زیادی برای لباس خرج نکند.

به سبکی که بازتابی از روح آزاد، آمیخته با طبیعت، آسایش و زندگی در لحظه است. پارچه های رنگارنگ و گلدار یا طرح دار، دامن ها و لباس های بلند، جلیقه های منگوله دار، کلاه، دستبند و گردنبند با سنگ و مهره، حلقه های نقره و توری جلب توجه می کنند.

رنگ های ادویه ای بیشتر استفاده می شود.

در سبک بوهمی می توانید از کیف گلیمی و یا کیف های حصیری نیز استفاده کنید.

 

سبک لباس مردانه و آندروژن

سبک پوشاک مردانه به استفاده از لباس‌هایی اشاره دارد که خطوط تندتر و واضح‌تری بر آن‌ها حاکم است که ما آن را مردانه می‌نامیم، در حالی که خطوط ملایمی را که زنانه می‌نامیم در پس‌زمینه حفظ می‌شود. 

استایل مردانه، که در آن خطوط مردانه با اندام زنانه تطبیق داده می شود و جزئیات زنانه در خط مقدم است، اغلب با سبک لباس های آندروژن اشتباه گرفته می شود. 

سبک آندروژن به پوشیدن لباس مردانه اشاره دارد، برخلاف سبک مردانه که در آن خطوط مردانه با اندام زنانه تطبیق داده می شود.

با ارزش ترین و مفیدترین دارایی شما وضعیت بدنی شماست.

تام دیکسون

 

 

 

 

 

 

سبک زنانه

منظور از سبک زنانه، که در آن زنانگی در خط مقدم است. لباس های رمانتیک که بر باریکی کمر و خطوط بدن منحنی تاکید دارند ترجیح داده می شوند. 

دامن های متناسب با کمر، کمربندهای بزرگ که بر باریکی کمر تاکید دارند و کفش های پاشنه بلند از جمله عناصر ضروری این استایل هستند. 

اعتدال بر سبک لباس زنانه غالب است. اغراق کردن غیر ممکن است. 

وقتی بی احتیاطی لباس بپوشید، لباس شما مورد توجه قرار می گیرد، وقتی کاملاً لباس می پوشید، مورد توجه قرار می گیرید.

برای ست کردن استایل سنتی و مدرن با خرید صنایع دستی و استفاده از آن در استایل بسیار می تواند هوشمندانه باشد.

سبک های لباس قدیمی و قدیمی

کلمه رترو به معنای "عقب" است. سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل به عنوان جمعیت مجدد یک روند فرهنگی قدیمی یا قدیمی تعریف می شود. امروزه ما عمدتاً سبک‌های دهه‌های 1960 و 1970 را در سبک لباس‌های رترو می‌بینیم. لباس‌های خال‌خالی یا ژولیده، شلوارهای گشاد با کمر بلند و دامن‌های چین‌دار را می‌توان به عنوان مثال در نظر گرفت. 

سبک یکپارچهسازی با سیستمعامل اغلب شامل استفاده از قطعات اغراق آمیز و غیر دوره ای است.

Vintage اصطلاحی است که برای اقلام و لوازم جانبی مورد استفاده در گذشته استفاده می شد. سبک لباس وینتیج استفاده از قطعاتی است که در گذشته نمادین شده و بازتاب یک دوره یا طراح خاص است. این قطعات باید روح آن دوره را منعکس کنند.

 

 

 

 

 

 

سبک آوانگارد

سبک لباس آوانگارد به استفاده از لباس‌ها و اکسسوری‌های خلاقانه و هنری اطلاق می‌شود که عمدتاً در زندگی روزمره استفاده نمی‌شوند. گاهی اوقات نیز قطعات ساخته شده از مواد غیر معمول وجود دارد. 

مد چیزی است که طراحان 4 بار در سال به شما توصیه می کنند. در مورد سبک، این به شما بستگی دارد که کدام یک را انتخاب کنید.

لورن هاتون

 

 

 

 

 

 

سبک هیپستر

در حالی که محیط اجتماعی و سیاسی دهه‌های 1960 و 1970 هیپی‌هایی را پدید آورد که زندگی بوهمیایی را پذیرفتند و آزادی خود را دوست داشتند. تکنولوژی در حال توسعه سریع، جهانی شدن و مدرنیته نیز باعث ظهور هیپسترها در دهه 1990 شد. 

به همین دلیل است که هیپسترها که به عنوان هیپی های نسل جدید نیز شناخته می شوند. آنها به هنر، خلاقیت، تفکر مستقل و نوآوری اهمیت می دهند. این نگاه به زندگی به عنوان یک سبک، درست مانند برخی از سبک های دیگر لباس، جایی برای خود پیدا می کند. 

هیپسترها که مفهوم مصرف کننده را رد می کنند، عمدتاً از قطعات وینتیج استفاده می کنند. آنها از برخی لباس ها و لوازم جانبی استفاده می کنند که تصور می شود برای زنان یا مردان خارج از مرزهای جنسیتی است.

سبک عبارت است از گفتن پیچیده ترین چیزها به ساده ترین شکل.

ژان کوکتو

 

 

 

 

 

 

سبک لباس گوتیک

سبک گوتیک که در دهه 1970 پدیدار شد در برخی نقاط با هنر گوتیک قرون وسطی ادغام می شود. 

درست مانند معماری، در سبک لباس گوتیک که تصویری مرموز و غم انگیز ایجاد می کند. پارچه توری، توری و چرم توجه را جلب می کند. سبک گوتیک که در آن رنگ های تیره و سرد مانند مشکی، بنفش و آبی سرمه ای بیشتر استفاده می شود. زنانگی و ظرافت در پیش‌زمینه است.

بر خلاف سبک زنانه، سبک گوتیک را می توان زیاده روی کرد.

 

 

 

 

 

 

برخی دیگر از مدل های لباس:

گاه به گاه : به یک سبک لباس غیر رسمی، غیر رسمی و ورزشی اشاره دارد. 

سبک لباس دراماتیک : لباس پوشیدن کاملاً مطابق با مد آن دوره، که در آن لباس های سنتی یا کلاسیک ترجیح داده نمی شود.

سبک لباس زیبا : سبک لباس شیک، که از دهه 1950 که ظهور کرد همچنان محبوبیت خود را حفظ می کند و آدری هپبورن را به ذهن ما می آورد. ظرافت، ظرافت و مراقبت را در اولویت قرار می دهد.

سبک التقاطی : در سبک التقاطی که می تواند به عنوان وحدت اضداد نیز درک شود. وحدت با کنار هم قرار دادن قطعات با الگوها، رنگ ها و سبک های مختلف ایجاد می شود. سرگرم کننده است، اما حفظ تعادل و کنار هم قرار دادن قطعات مناسب سخت است.

سبک گرانج : زیبایی یا ظرافت در نظر گرفته نمی شود. راحتی در خط مقدم است. شلوار جین پسر، کفش‌های کتانی و چکمه، جلیقه‌های چرمی و ژاکت‌های گشاد و پیراهن‌های چوب بری از نکات برجسته این استایل هستند.

سبک لباس تک رنگ : یک سبک لباس است که از ترکیب دو رنگ متضاد سیاه و سفید تشکیل شده است.

علاوه بر سبک‌های لباسی که در بالا توضیح دادیم، ده‌ها سبک لباس وجود دارد که امروزه محبوب مانده‌اند یا ممکن است در آینده دوباره محبوب شوند، مانند باروک ، اسپورت ، هیپ هاپ ، پاریسی ، پین‌آپ ، پاپ‌آپ ، پیچیده و خون آشام .